Novecentismo, Generación del 14

13 de Enero:

Maria Carmen nos ha enseñado algunos poemas de autores novecentistas para que vayamos introduciéndonos en lo que vamos a tratar. Los hemos comentado e intentado entender, cosa un poco difícil ya que hemos podido observar unas asociaciones muy curiosas. Después hemos apuntado algunas cosas importantes sobre el movimiento. Yo por mi parte he acabado explicando un poco mejor, con ejemplos de los poemas su manera de interpretarlo todo y los temas tratados.

o        Son mucho más europeístas que los modernistas i los de la generación del 98. Miran a Europa de una manera más racional y equilibrada.

o        Tienen un poco más de optimismo y apoyan los cambios.

o        Quieren europeizar España, regenerarla. Pretenden mejorar la educación, la cultura y la ciencia.

o        Tienden al republicanismo( en esos momentos el monarca era Alfonso XIII)

o        Son gentes de formación intelectual formalmente culta. También podemos decir que son una minoría pero ésta es la que se debe usar para producir algún cambio.

o        Hay una convergencia entre los dos grupos: los burgueses están en una crisis y el proletariado hace lo que siempre ha hecho, intentar seguir adelante.

o        Es José Ortega y Gasset quien lo hace posible, se esfuerza para conseguir unir a los dos grupos.

o        Juan Ramón Jiménez cuida la forma y el estilo de las obras literarias. Lo que hacían los del Novecentismo era revisar y depurar con verdadera obsesión los escritos ya que querían acabar consiguiendo una obra bien hecha.

o        Escribían sobre temas no humanos, utilizaban temas nunca antes utilizados:

·   Avión: Mario Sironi lo compara con peces voladores que están en una piscina celeste.

·   Tranvía: lo consideran nuevo i curioso, en un poema lo utilizan como una especie de despertador de la ciudad, los llaman precoces.

·   Deporte: no se había mencionado en ningún poema un término como este, ahora les parece interesante, diferente.

·   Otro tema tratado en un poema es el anidar de los pájaros, una cosa muy normal pero a la vez rara, en el poema vemos que pone que el pájaro anida en el arcoiris, la verdad no es muy normal. A los novecentistas les debe llamar la atención ya que es novedoso y antes nunca se había hecho.

 

Ejemplo:

AVIONES

Los aviones tienen siempre

desplegadas las alas.

Posados sobre la tierra

guardan la actitud de su vuelo.

Peces voladores

en la piscina celeste

rizan el rizo en espirales

mejor que pájaros.

El aviador rige su nave

sentado en su trapecio movible

hacia los cuatro puntos cardinales.

Alas sin plumas

veloces en el éxtasis dinámico,

al girar de la hélice,

atraviesan las ráfagas del viento

volando afirmativas.

Después en el hangar

los aviones que tornaron

duermen sobre sus piernas y descansan.

Ánsares blancos, grises o amarillos

con los colores nacionales sobre el pecho,

se alojan en sus jaulas.

En el aeródromo está el palomar

y las casetas para los ánades

cuando dejan el agua

después de aterrizar.

Se hacen asociaciones extremas, miran hacia delante. Deja de hablarse de amor y de describir los sentimientos hacia alguien o algo. Ahora experimentan con cosas nuevas, nuevos inventos que vienen del extranjero, la tecnología o simples acciones que viven con nosotros pero que nunca nos paramos a pensar en ellas y en su aplicación al arte.

Así que vemos que hablan de cosas más normales que antiguamente pero esto lo hacen de una manera muy distinta: les dan toques, metáforas a las cosas típicas y habituales convirtiéndolas en objetos estimulantes. A veces esto lo consiguen mediante la depuración de adjetivos: dejando solamente la esencia pura de lo descrito.  

Sus poemas contienen versos realmente fascinantes que te abren puertas para que puedas entrar en la percepción de esa cosa explicada de otra manera distinta. Dejan de cantar sentimientos y emociones, intentan construir algo, hacernos captar un mensaje: ¡en la vida pasan cosas, no te quedes mirándolas como siempre has hecho, olvida ese modo y crea uno a tu manera, mira hacia el futuro!

      

 REPRESENTANTES DE LA LITERATURA CASTELLANA:

• Primeramente podríamos añadir que el elemento de transmisión que utilizaban para hacer informes adecuados de las situaciones era el “ensayo”.

- Gregorio Marañón

• Conocemos también a grandes novelistas:

- María Zambrado

- Francisco Ayala

- Victoria Kent

- Rosa Chazel

- Ramón Pérez y Ayala

Y muchos más miembros:

-  Poeta: Juan Ramón Jiménez

-  Pintor: Pablo Ruiz Picasso

-  Filósofo: José Ortega y Gasset

Muchos de los autores tuvieron que exiliarse. También se da el caso de que las primeras mujeres se meten en estos temas de la literatura. Ahora se deja que puedan entrar a las Universidades, son muy buenas y hacen buenas obras, en resumen son excelentes estudiantes.

 Hasta aquí es todo lo que entendí después de la clase de la profesora, mientras elaboraba los apuntes he ido añadiendo ideas que he recordado o que simplemente me han parecido necesarias.  

Mari carmen nos estregó un artículo que trataba sobre la Generación del 14, otro término para nombrar a éste grupo y que surgió ya que en 1914 fue su máximo esplendor.  Después de leerlo, puedo añadir esto:

-        El término novecentismo se empezó a utilizar ya que Eugeni d’Ors lo inventó para referirse a los autores y tendencias derivadas de la Renaixença, estas pretendían poner la cultura catalana al nivel europeo.

-        Novecentismo pasó a ser una denominación dada al conjunto de movimientos intelectuales, artísticos y literarios del primer tercio del siglo XX que intentaron renovar todos estos ámbitos (la cultura, el arte y la literatura).

-        La generación está marcada por un intento político reformados contrario a la Restauración monárquica de 1875. fue Ortega que denunció los abusos y usos de esta política con la propuesta de una nueva política cuya tarea sería la europeización de España a partir de la regeneración nacional.

-        Para la G del 14 una cosa estaba muy clara y es que España tenía un problema y que Europa significaba regeneración cultural, educación y ciencia y lucha contra el irracionalismo o el anarquismo intelectual. Así que proponen un proyecto en el cual pretenden superar el pesimismo y el espíritu negativista del siglo anterior.

-        Los novecentistas se alejan de los procedimientos impresionistas y de la belleza del modernismo, no son supersticiosos del esteticismo ni moralistas. Son razonables, experimentadores, glosadores del panorama vital, ensayistas, narradores, poetas…

-        Evitan las actitudes dramáticas y abandonan el decorativismo del modernismo. Hay mayor precisión en las ideas y menos subjetivismo emotivo, practican un intelectualismo sereno y europeísta.

-        Al igual que los del 98 tienen muchas preguntas sobre España:  el problema de la identidad española, sobre donde venimos, de nuestro pasado auténtico, en resumen España les preocupa y por eso podremos encontrar muchos escritos que tratan este tema en común.

10 de Diciembre: REGRESO A MADRID

9 de Diciembre

Para hoy teníamos que hacer el esquema que nos propuso sobre la España actual una vez leído el capítulo de Alcolea del Campo y buscar el significado de Ataraxia. Aquí van las tareas:

ATARAXIA: sensación de indiferencia. El sujeto acaba alcanzando el equilibrio emocional. Si lo relacionamos con la novela vemos que Andrés trabaja la serenidad, tranquilidad e impertuabilidad. Que en un momento conseguirá entrar es esta ataraxia después de vivir su “reforma”( comía poco y solo vegetal, tomaba un baño diario y hacía ejercicio al aire libre). Todas esas actividades construían una rutina más sana y con menos preocupaciones. Se sentía mejor, más libre, empezaba a calmarse ya que desde que había llegado se le notaba muy tenso.
La tranquilidad de los paseos en sitios rodeados por naturaleza lo apreciaba. Hurtado piensa se esta adentrando a este estado de ataraxia para alcanzar el máximo control de las pasiones. Su estancia en Alcolea había cambiado, él lo notaba, notaba su mejora.

El esquema es una fusión del mio y del corregido en clase:

3 de Diciembre: Renovación novelista de principios del siglo XX

Se configura una manera de narrar distinta a la novela realista clásica!

Principios comunes en las cuatro novelas, las cuales fueron publicadas todas el mismo año (1902):

1. Fragmentación en estampas, cuadros que coinciden con la percepción de los protagonistas.

Durante la historia si estos “momentos” se extrajeran, no pasaría nada, la historia seguiría muy parecida.

La trama se sigue pero es más indeterminada, a veces cuesta seguir, a veces te pierdes. (Las estampas no siguen demasiado orden).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

También podemos añadir que se dejan de escribir en fascículos (folletos).

2. “Dramatización”→tendencia a representar lo que los personajes sienten, piensan y como éstos “dialogan”. El narrador se mete en la piel del personaje y adapta la percepción, la manera de ver las cosas del protagonista. Hace de conductor describiendo todas las acciones.

3. El lenguaje es breve, escueto y correcto. Con las palabras pretenden hacer visualizar lo que pone a los lectores.

Se expresa como el personaje cuando escribe en tercera persona, utiliza las palabras y expresiones (vocabulario y manera de percepción de las cosas) del protagonista, se mete en su manera de ser, no hace lo que le parece de una manera externa.

Deja de ser autónomo, ya no tiene el papel tradicional, sino que ahora los personajes tienen la oportunidad de expresarse mejor y hacernos entender de verdad como interpretan y piensan las cosas. El papel del narrador queda un poco borrado.

4. La historia, la trama, los sucesos pierden relieve, ahora lo que es el fondo, el mensaje y la ideología es lo que verdaderamente importa

Es un lenguaje anti retorico, sin figuras retoricas, no intentan embellecer el escrito. 

2 de Diciembre

La actividad que hemos hecho hoy no nos ha aportado ningún conocimiento nuevo, pero si que nos ha servido para repasar temas pasados que ya no los teníamos en mente. Mediante un súper esquema la profesora nos ha refrescado la memoria hablándonos de los diferentes estilos y partes que tiene cualquier texto narrativo. Mientras íbamos asociando algunos de ellos a la narrativa de pío Baroja. Así que hemos aprovechado la ocasión para recordar algunos aspectos como los tipos de tiempo y espacies que tienen las obras y para saber un poco más de éste autor y de su obra.

Finalmente Mari carmen nos ha entregado una fotocopia con algunas de las partes más interesantes de la Quinta parte de El árbol de la ciencia que debíamos de leer. En las cuales nosotros habíamos de encontrar aspectos que se relacionaran con el mal estar de Andrés y en general con su estancia en el pueblo.

En algunos de los recuadros la parte en blanco se hallaba para que nosotros buscáramos una posible cita que lo describiera o al contrario, aparecía un factor y nosotros habías de apuntar en que sitios habíamos presenciado ese tema que solía ser una causa del malestar del protagonista.

(la parte en cursiva era lo que teníamos que escribir)

Después de analizar estos breves aspectos nos damos realmente cuenta de la crítica que hace Baroja delante de éste tema de la inacción. Andrés durante su estancia intentará escribir, leer, estudiar… no sabrá como empezar y tampoco encontrará una buena causa para hacerlo así que acabará sintiendo una terrible irritación contra todo. Como sabemos todos, es una persona a la cual le cuesta mucho tirar la toalla así que decidirá alimentarse solamente de vegetales y con el tiempo gracias al ejercicio, la vida sana y el aire libre acabarán recuperando al auténtico Andrés para convertirlo en una persona nuevamente relajada, sin nervios.


Mari carmen también nos propuso hacer un esquema completo sobre todo este ambiente en el cual se encontraba para acabar de embarcar todas las ideas, a la situación en general del pueblo y la gente que lo rodea.

26 de Noviembre: Cuarta parte

La clase de hoy a pesar de ser muy intensa y complicada me ha interesado mucho. Hemos hablado de un par de filósofos ya que en la novela los comentan para poder seguir analizando el pensamiento de Andrés Hurtado en la parte 4 del libro:

Tenemos a nuestro personaje igual que siempre, no ha avanzado nada desde la última vez que lo vimos. Sigue teniendo la misma duda, sigue en el mismo callejón sin salida. Se ha dedicado a leer mucho sobre Kant y Schopenhauer, a consecuencia sus pensamientos han cambiado, ahora sus pensamientos están mejor elaborados. Ha madurado, tiene más idea del concepto de la vida. Se ha dedicado a cultivar su mente y parece que lo está empezando a conseguir, no digo que ya lo ha conseguido porqué el pobre sigue un poco liado, no acaba de llegar a ninguna conclusión.

Hurtado se hace más aséptico, duda más de las cosas: se agudiza, ahora tiene una confusión sobre la vida, la justicia, la libertad y la muerte. Un sentido pesimista vuelve a rondar por su cuerpo. Cada vez tiene menos esperanza por las cosas. Sabemos que es un hombre nada práctico que quiere tener todo bajo control, hasta incluso los aspectos más grandes y difíciles de controlar. Rechaza la acción concreta y pequeña justo lo que su tío Iturrioz le dice que debe arreglar, que debe empezar por esas pequeñas cosas, por lo que le rodea, que no intente hacer todo a lo grande porque no va a conseguir nada, solo el fracaso.

Andrés no le hará caso, seguirá queriendo controlar la justicia y la libertad, acciones que no están a su alcance. Siempre va a lo teórico, cosa que le impide el sentido práctico. Iturrioz volverá a insistir proponiéndole que lea filósofos ingleses en vez de los que estaba leyendo que eran muy pesimistas y solo hacían que el pobre muchacho se impregne de ideas románticas. Según su tío se está torturando inútilmente ya que contra más sabe más sufre. (Esta frase se puede relacionar con la historia de Adán y Eva que decía que cuando uno consigue el saber, acabará conociendo el verdadero dolor).

Por suerte le queda un poco de sentido práctico necesario para poder vivir y ser independiente. Aunque sabemos que no aspira tener una vida muy cómoda, le gusta trabajar y vivir con lo mínimo. Se opone al consumo y el materialismo que surge a causa de la revolución industrial.

19 de Noviembre: Ignacio Zuloaga

Hoy hemos hablado de Ignacio Zuloaga, un vasco que pertenecía a la misma generación de Pío Baroja. Hemos dedicado la clase a contemplar sus obras de pintura ya que estas expresaban ideas parecidas a las novelas de Baroja.

Ignacio en sus cuadros representa paisajes castellanos, retrata mujeres en medio del campo con vestiduras españolas.

Le gusta mucho retratar a las muchachas por eso si observamos varios de sus pinturas podremos ver cómo les va cambiando la vestidura y como éstos vestidos son mucho más modernos siguen siendo largos pero no son como los del siglo XIX. Vemos cómo se va modernizando, las mujeres ya no llevan el pelo recogido, se lo sueltan más, utiliza muchos colores para representarlas, hace una interpretación más subjetiva de la imagen.

También le gustaba pintar paisajes impresionistas, (iglesia durmiendo el pueblo). Contemplación del país, a veces se retrata a él mismo con la boina (común del país vasco).

Hemos hecho esta actividad para enterarnos de que no sólo era en el ámbito de la literatura que se representaban  éstos temas, hemos contemplado cuadros de este autor pero seguro que muchos otros pintaban temas parecidos.